My Design Journey: Chrissy Hunter on Her ‘Homey’ Aesthetic and Defining Success on Her Own Terms

Hjelp utviklingen av nettstedet, del artikkelen med venner!

For Chrissy Hunter, eier av Harlowe James Design Studio i Sausalito, California, handler ikke god design så mye om malingsfarger, overflater eller møbler. Det handler om å fremkalle en viss følelse. Som en del av serien vår, Min designreise, vi snakket med Hunter om hennes hopp fra frilans til heltid, utnytte småplasser og finne inspirasjon offline.

I siste øyeblikk, livsendrende avgjørelser

Hun vokste opp over Golden Gate Bridge fra San Francisco i Marin County, og hadde hjertet sitt på å bli motedesigner. Etter videregående skole flyttet hun til Los Angeles for å delta på Fashion Institute of Design & Merchandising. Så, noen dager før timene startet, byttet hun hovedfaget til interiørdesign.

"Det var ikke helt ut av ingenting," sier Hunter. "Jeg har alltid blitt tiltrukket av interiør, men jeg er ikke en impulsiv person. Normalt er jeg en overtenker og overanalysator, men det var nettopp denne instinktive tingen som skjedde. ”

Til slutt viste Los Angeles seg ikke å være riktig passform, og Hunter flyttet tilbake til Bay Area for å fullføre sin medarbeidergrad. Deretter fortalte instinktene henne at hun skulle flytte igjen, denne gangen over hele landet for å delta på The Savannah College of Art and Design. Foreldrene hennes var skeptiske.

"De trodde jeg var gal, og sa" Du klarte ikke å håndtere L.A. i ett år, du kalte oss gråtende, ville flytte hjem, og nå vil du flytte til Savannah? "" Sier hun og ler. Men ett campusbesøk var alt som trengs for å bekrefte at det var der hun hørte hjemme. Og det var ikke bare det Hunter lærte i klasserommet som satte henne opp for senere suksess.

"Folk spør meg om du trenger en bachelorgrad i interiørdesign for å være designer, og jeg svarer:" Nei, du trenger livsferdigheter, "sier hun. “Jeg er en introvert, og det å bli fjernet fra komfortsonen min ga meg selvtilliten til at jeg kunne gå alene og få jobber fremover. Det endret arbeidsmoralen min. ”

På planlegging fremover

For alt dette snakket om impulsivitet, er Hunter faktisk ganske dyktig til å spille det lange spillet. Etter endt utdannelse fra SCAD fikk hun jobb hos boligdesignfirmaet Braun + Adams. Hun bodde i tre og et halvt år mens hun samtidig vokste bloggen, Harlowe James, oppkalt etter et gateskilt som hun fant antikviteter i Savannah - og jobbet mot sitt endelige mål om å jobbe for seg selv. Hun var på forhånd med sjefen Kristina Braun om sine ambisjoner.

"Vi hadde et veldig åpent, ærlig forhold," sier Hunter. "Jeg fortalte henne om bloggen min, og at jeg sannsynligvis ikke vil jobbe der for alltid. Jeg var så heldig å ha en sjef som støttet det i stedet for å bli fornærmet. Kristina tillot meg å bygge min egen virksomhet mens jeg jobbet for henne, og det gjorde overgangen så mykere. ”

Hunter hadde som mål å være selvstendig næringsdrivende innen 30 år, og en måned før hun fylte 29 år tok hun spranget. Hvordan visste hun at hun var klar?

Vi er alle en samling av stedene vi har bodd, menneskene vi møter og øyeblikkene vi deler.

"Du er aldri helt klar," sier hun. "Det er en milliard" hva hvis. "" Men hun hadde et solid fundament. Året før tok hun en sterk titt på økonomien for å finne ut hvor mye mindre hun kunne tjene og fortsatt få endene til å møtes. Hun reduserte også timene sine hos Braun + Adams for å fokusere på bloggen sin og øke sine e-designtjenester.

"Når du starter, er det sjelden å få et designprosjekt som varer tre eller fire måneder," sier Hunter. "Det er mer sannsynlig at du jobber med folk på lite forfriskninger, så det var viktig å bygge ut nok klienter slik at når jeg dro, ville kalenderen min være full til slutten av året og jeg ville ha en stabil inntekt."

Denne balansegangen var ikke lett. ”På et tidspunkt jobbet jeg i utgangspunktet med to heltidsjobber," reflekterer hun. "Kast sosiale medier i blandingen, og det var direkte, syv dager i uken. Det var øyeblikk hvor jeg ville være utmattet og over det. Du vil gi opp, men du må huske at det er et større bilde. ”

For å holde seg tro mot hennes utviklende stil

Hunter lanserte offisielt Harlowe James Design Studio høsten 2019. Da skjedde pandemien. Mens hennes eksisterende e-design-modell gjorde det mulig å holde seg flytende, fikk hennes solo-satsning ny mening da hun tilbrakte mer tid hjemme. Karantene kom med en uventet mulighet.

"Det siste året tillot meg å leke og ikke være så fast i denne estetikken til det jeg tror vil oversette godt, men hva jeg faktisk vil ha," sier Hunter.

For et flerestrek som har en populær blogg og en Instagram-følge på nesten 50000, kan endring være vanskelig, spesielt når hjemmet ditt i det vesentlige er en del av porteføljen din.

“Når du får litt trekkraft basert på en veldig spesifikk stil og deretter vil vike bort fra det, bekymrer du deg for at folk ikke vil like det," deler Hunter. "Jeg måtte minne meg på at det alltid er en evolusjon. Jeg startet bloggen min da jeg var 24. Jeg hadde ikke mye penger eller en ekte følelse av stil. For første gang bodde jeg sammen med kjæresten min. Nå er jeg i trettiårene, vi er gif.webpt, og vi har bodd i samme leilighet i nesten fem år. Det er helt naturlig at estetikken din endrer seg over tid. "

Estetikken din er ikke nødvendigvis et blikk, det er hvordan du føler deg når du ser på noe. Jeg liker lagdelte materialer, myk belysning, koselig sengetøy - det er en hel stemning.

For Hunter betyr dette mer farge, flere mønstre og mer ambivalens om andres meninger.

"For å være en god designer, tror jeg at du må bry deg litt mindre om hva folk synes om arbeidet ditt og om deg fordi det er en merkelig personlig ting," sier hun og legger til at det å hjelpe deg med å signere sosiale medier.

“Når du blar, blir du inspirert og påvirket, og så begynner alle å kjøpe de samme tingene," sier hun. "Det siste året gikk jeg så mye mindre på sosiale medier, og jeg fant meg selv å oppdage ting jeg virkelig elsket, ikke bare noe jeg så noen andre legge ut. Så mye av det jeg tiltrekkes av er personligheten til designeren eller menneskene som bor i et hjem. Det føles ikke som denne typen Pinterest-perfekt bilde. ”

Lange turer, gamle Hollywood-filmer og friske blomster fra bondens marked har alle spilt en rolle i å dyrke det Hunter kaller henne "hjemmekoselig" estetisk.

"Jeg vet aldri hva jeg skal si når folk ber meg om å beskrive estetikken min, fordi så mye av det jeg tiltrekkes av er følelsesbasert," sier hun. "Din estetikk er ikke nødvendigvis et utseende, det er hvordan du føler deg når du ser ut på noe. Jeg liker lagdelt materiale, myk belysning, koselig sengetøy - det er en hel stemning. "

En ting er sikkert: Hunter er en profesjonell i å lage vignetter som transporterer betrakteren.

"Det første jeg noen gang skrev på bloggen min var at" Vi er alle en samling av stedene vi har bodd, menneskene vi møter og øyeblikkene vi deler, "sier hun. “For meg handler det om de små øyeblikkene - musikken som spilles, belysningen, lysene, blomstene. Det er ikke noe å lure på. Du prøver ikke å vise frem eller være noe du ikke er. Det er bare å si: 'Dette er det som gir meg trøst', og spesielt nå tror jeg vi alle trenger det mer enn noen gang. Hvis jeg kan gi det på et bilde eller en video, er det virkelig det mest tilfredsstillende. ”

På designfeil, både store og små

Hunters mest beklagelige faux pas er noe mange årtusener sannsynligvis kan forholde seg til.

"Moren min ville si at min største feil i oppveksten var oppblåsbare møbler," sier Hunter og ler. "Men jeg føler at det har vært en zillion små ting, som å henge lys for lavt eller for høyt, eller tenke at overalt må ha et kunstverk. Nå har jeg en mer avskåret tilnærming, der jeg ikke føler at jeg trenger å legge til ting bare for tingens skyld. "

Denne filosofien er nøkkelen når du deler omtrent 500 kvadratmeter med mannen din, katten og en imponerende gallerivegg med verk fra oldefaren din, en tidligere gallerist i New York.

Hunters beste råd? "Romplanlegging er den største tingen for mitt eget rom, og det er også den største tingen i designprosjekter," sier hun. “Du kan få en liten plass til å se enda mindre ut hvis alle tingene dine er uforholdsmessige i forhold til hverandre. Skalaen er enorm. ”

På å være fornøyd med hvor du er

Hvis du hadde spurt Hunter i 2019 hva planene hennes var for fremtiden, kunne hun ha skranglet av en flerårsplan. Men de siste begivenhetene har fått henne til å revurdere.

"Hvis det siste året lærte meg noe, er det at livet er super uforutsigbart, og det er veldig greit å bare bremse ned og nyte prosessen der du er nå, og ikke hele tiden lete etter den neste tingen," sier hun. «Til slutt vil jeg gjerne presse ferdighetssettet mitt litt mer og muligens utvide virksomheten min. På hvilken måte? Jeg er ikke sikker. Jeg vil også gjerne jobbe med et prosjekt i utlandet. På hvilken måte? Jeg er ikke sikker."

Selv om hun har kommet til rette med og til og med omfavnet usikkerhet, sier Hunter at presset for å gjøre mer er reelt.

"Når du ser mennesker som kan ha startet omtrent samtidig som du får" seire, "må du bare si til deg selv:" Det er utrolig for dem. Men det er ikke min vei. ’” Sier hun. “Folk grupperer influencers, bloggere og designere i en kategori, og tenker at de alle vil ha det samme sluttresultatet: en bok, en butikk, en produktlinje. Suksess er så relativ og også utrolig personlig. ”

Til slutt sier Hunter at det er viktig å huske hvor du startet og feire hver milepæl underveis.

"På slutten av dagen prøver vi alle å finne ut av det," sier hun. “Jeg føler meg utrolig heldig som får muligheten til å være alene på dette tidspunktet i karrieren, men suksess er dette store, store ordet som også er delt inn i en million små suksesser i løpet av livet ditt. Du bør bare være fullt engasjert med dem når de skjer. Alt som fremmer deg fremover i hvilken retning du vil gå, bør sees på som en suksess. "

My Design Journey: Jean Liu on Her Modernist Style and Unconventional Entry into the Design World

Hjelp utviklingen av nettstedet, del artikkelen med venner!

Du vil bidra til utvikling av området, dele siden med vennene dine

wave wave wave wave wave