Kamp Studios startet som alle andre etterbehandlingsfirmaer som ga malende dekorative utførelser som glass og faux bois, men med gjenoppblomstringen av venetiansk gips har studioet og dets velkjente estetikk forvandlet seg.
"Da jeg første gang møtte Kim, gjorde vi dekorative overflater, ting som prøvde å se ut som stein eller tre," sier kreativ direktør Amy Morgenstern. "Da vi begynte å injisere vår egen estetikk og tilby gips, spurte designere hvorfor vi gjør noe annet."
Da vi begynte å injisere vår egen estetikk og tilby gips, spurte designere hvorfor vi gjør noe annet.
Venetiansk gips, et naturlig, miljøvennlig materiale med varierende fargetoner, er bærekraftig, sunt å leve i, og tåler tidens teste. Det har blitt brukt i Europa i århundrer, men i USA er det ikke like vanlig.
I løpet av det siste tiåret har kvinnearbeidet blitt anerkjent og ettertraktet, sett i Apparatus West Coast showroom og i flere designer Athena Calderones prosjekter, inkludert byhuset i Brooklyn. Og sist, i åpningen av deres bi-costal galleri, Galerie Ground.
"Ideen til Galerie Ground kom da en av våre eldste designere ba om mer kunst," sier grunnlegger Kim Collins. "Vi hadde gjort engangsstykker, men ønsket ikke nødvendigvis å sette kunsten vår i denne installasjonen."
Gjennom årene har Collins og Morgenstern dannet forhold til forskjellige designere og håndverkere, og er nå i stand til å vise frem sitt arbeid i Galerie Ground, inkludert verk av Madrid-baserte maleren Armando Mesias, som paret kaller en sann historieforteller, og Kamp-klient Chris Baas , som har en arkitekturgrad og skaper skulpturelle, minimalistiske anamorfe former.
Kamp har vært basert i flere områder i New York, fra Dumbo til Bushwick til Red Hook, men det var ikke før Amy klarte å få New York og ble sittende fast i Los Angeles at LA-lokaliseringen ble oppfylt.
"Hvis vi skulle gjøre oss kjent i kunstverdenen, er den eneste måten å gjøre det å ha baser på begge kyster," sier Moregenstern. "Det sier noe annet og setter en annen tone."
Nå viser de to galleriene, som er i en lysekronefabrikkdrevet sykkelbutikk i Red Hook, og et lukket castingstudio i L.A., parets unike estetikk og talenter.
Brooklyn-galleriet deres trengte en større kosmetisk oppgradering da de leide plassen. "Butikkfronten var kryssfinér med et plexiglassvindu og adressen ble spraymalt på," sier Collins. «Det er absolutt kommet langt. Vi har berørt alt i det rommet, og det har vært en vakker evolusjon. "
L.A.-stedet, derimot, var en rask snuoperasjon. L.A.-rommet, som inkluderer det 3000 kvadratmeter store galleriet pluss møterom, viser brikker de tror på, kunstnere som er forsettlige og nydelige gipsarbeider. Brooklyn er et mye mindre rom på grunn av plassbegrensningene.
"Vi er veldig flinke til å finne potensial," sier Morgenstern.
Det er deres evne til å forestille seg potensial i rom, kreative instinkter og dedikasjon til kunstnerne og estetikken som har gjort Kamp og Galerie Ground til en banebrytende innsats.
Møt designeksperten som lager blomster for våren banebrytende igjen
